Skalar: el próximo fenómeno expositivo de la CDMX

La instalación de arte multimedia intervendrá la arena del Frontón México del 05 de noviembre al 02 de diciembre. La primera llamada para poner una alarma en el calendario: una merecida pausa a la histeria colectiva al volante, al bullicio de nuestro entorno natural/citadino; para sumergirnos en una pieza inversiva de gran formato, simplemente monumental.

¿Cómo podemos crear espacios y situaciones, contenido específico o arte abstracto de luz que fomente encuentros con otras personas —o con nosotros mismos? Skalar, colaboración artística de Christopher Bauer y Kangding Ray, explora estas cuestiones, desde el branding, la cultura, la tecnología, el sonido y el arte.

En una época en la que se nos enseña a protegernos del sol y los rayos UV; y, en que, la luz, para ser vista, aparentemente tiene que ser artificial, Skalar se convierte en una visita obligada.

Cada vez son más las personas que experimentan el mundo a partir de medios digitales y virtuales.

Una de las proezas de la realidad virtual (RV) consiste precisamente en recrear artificialmente experiencias del mundo real a través de lo virtual; y, al hacerlo, se coloca en una posición privilegiada para comprender cómo los estímulos —lumínicos y auditivos— (artificiales) influyen en la percepción humana.

Lo que invita a cuestionarnos cómo nos relacionamos con el mundo que nos rodea; pero, más allá de eso, cómo entramos en contacto con nuestras emociones y bajo qué circunstancias. La era digital, entonces, aparece como una alternativa para reactivar emociones que en el formato analógico parecieran haberse agotado.

Skalar es un proyecto innovador. Un buen ejemplo de cómo el arte y la tecnología de punta pueden coexistir para dar lugar a piezas extraordinarias; en particular en un siglo en el que el arte lo ha cuestionado todo y “es necesario presentar algo mas que meros objetos” (Beuys, Joseph, 1969, p. 45).

Conceptualmente, el punto de partida fue la Rueda de Emociones del psicólogo estadounidense Robert Plutchik (1927-2006). Bauer y Ray realizan una interpretación artística de 8 emociones humanas básicas: alegría, confianza, miedo, sorpresa, tristeza, desagrado, ira y anticipación. Para cada emoción seleccionaron un tipo de música, tono de luz, movimiento y atmósfera general; con la intención de desencadenar sensaciones y emociones humanas, a partir de impulsos abstractos y artificiales.

Técnicamente, la tecnología aparece como posibilidad y medio. Por un lado, permite materializar los estímulos asociados a cada emoción; por otro, es fundamental para generar la atmósfera sonora y visual que envuelve al espectador.

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Vanguardista y transgresora, esta instalación inmersiva se suma a las proyectos que intervienen venues de gran valor simbólico y social, como el Frontón México. A partir de una apropiación espacial y sensorial, real y abstracta, este otoño Skalar promete convertirse en el próximo fenómeno expositivo de la CDMX.

Así que cuéntanos: ¿vendrás a disfrutar la experiencia o aprovecharas los momentos instagrameables? ¿Te vas a ir como “gorda en tobogán” con cada emoción o buscarás el mejor ángulo para tu selfie?

Finalmente, en términos de experiencia, tendremos que esperar y visitar la muestra para vivir en cuerpo y alma la lúdica y abstracta propuesta de Skalar.

• Christopher Bauer (1973, Stuttgart) es un artista visual y diseñador de interacciones que vive y trabaja en Berlín.
• Sus proyectos se centran en la traducción de lo digital, eléctrico e intangible a entornos físicos, fenomenológicos y experienciales —y viceversa.
• Materia prima: espacio, objeto, sonido, luz e interacción.
• Las obras resultantes, se sitúan en la intersección de ambos mundos (digital/intangible · experencial/tangible): dando lugar a un espacio interactivo.
• Se dio a conocer por la pieza Lichtgrenze (2014); instalación realizada en colaboración con su hermano, Marc Bauer; y que abarcó toda la ciudad, con motivo del 25 aniversario de la caída del Muro de Berlín.

• David Letellier (1978, Francia), mejor conocido como Kangding Ray, es un creador y productor de música electrónica que vive y trabaja entre Berlín y París.
• Su labor creativa se centra en la percepción del sonido y el espacio y en la intersección de la arquitectura, el sonido y el arte; su estilo se caracteriza por explorar la convergencia entre techno y ambient.
• Materia prima: sonidos de distintos instrumentos u objetos; exploración, textura, ritmo y diseño sonoro.
• Estéticamente pone a prueba los límites. De actitud vanguardista, crea ritmos envolventes; y en sus presentaciones en vivo construye de momentos intensos a partir de experimentar, combinar y mezclar sonidos.
• Discografía: Stabil (2006) · Automne Fold (2008) · The Pentaki Slopes (2013) · Solens Arc (2014) · Cory Arcana (2015) · Hyper Opal Mantis (2017)

Establecida en el año 2000, Noiselab es una compañía con base en la CDMX dedicada a crear y ser un reflejo de la cultura contemporánea.

Se ha servido de las nuevas tecnologías —digitales y experienciales—, para promover interacciones y conversaciones entre la sociedad, el arte y la cultura; y ha encontrado en la música un importante leitmotiv para sus proyectos.

Estudio multidisciplinario de arte y diseño, fundado en 2004 por  Christopher Bauer en Berlín.

Se especializa en diseño interactivo, multimedia y de producto; así como en arquitectura de interiores e ingeniería electrónica. El estudio crea espacios, instalaciones y productos para museos, exposiciones artísticas y comerciales, festivales, eventos, conciertos y clubes.

Fotografía: © Ralph Larman.

• Atencia, M. (2018). Kanding Ray: la música como pieza de arte. [En línea] Vice.com. Disponible en https://www.vice.com/es_latam/article/8xp8da/kangding-ray-la-musica-como-pieza-de-arte [consultado el 28.09.2019].
• Bauder, C. (2018). Skalar: Reflections on light and sound. [En línea] Christopherbauder.com. Disponible en http://www.christopherbauder.com/#/cb/folder_skalar/description2018_christopherbauder [consultado el 28.09.2019].
• Brand-ex. (2019). Christopher Bauder. [En línea] brand-ex.org. Disponible en https://brand-ex.org/en/team/christopher-bauder/ [consultado el 28.09.2019].
• Clubbingspain (2019). Kangding Ray. [En línea] Clubbingspain.com. Disponible en https://www.clubbingspain.com/artistas/francia/kangding-ray.html [consultado el 28.09.2019].
• Gardner, A. (2019). Christopher Bauder, unfolding the allure of light and motion. [En línea] Clotmag.com. Disponible en https://www.clotmag.com/interviews/christopher-bauder-unfolding-the-allure-of-light-and-motion [consultado el 28.09.2019].
• Insitu.Asia (2011). Kangding Ray. [En línea] Insitu.asia. Disponible en  http://www.insitu.asia/index.php?/insitufch/artists–kangding-ray-berlin/ [consultado el 28.09.2019].
• Laboral (2011). David Letellier. [En línea] Laboralcentrodearte.org. Disponible en http://www.laboralcentrodearte.org/es/recursos/personas/david-letellier [consultado el 28.09.2019].
• Residentadvisor (2019). Kangding Ray. [En línea] Residentadvisor.net. Disponible en https://www.residentadvisor.net/dj/kangdingray [consultado el 28.09.2019].
• Whitevoid. (2018). Skalar – Art Installation and Performance at Kraftwerk Berlin. [En línea] Whitevoid.com. Disponible en https://www.whitevoid.com/ [consultado el 28.09.2019].
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